著名雕塑家羅丹的雕塑作品有哪些

羅丹在很大程度上以紋理和造型表現他的作品，傾注以巨大的心理影響力，被認為是19世紀和20世紀初最偉大的現實主義雕塑藝術家。以下是小編精心整理的羅丹的雕塑作品介紹，希望能幫到大家!

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羅丹的雕塑作品

法國著名雕塑家奧古斯特·羅丹一生擁有許多作品。羅丹在十四歲的時候跟隨荷拉斯·勒考克學習畫畫，后來羅丹又跟隨巴耶學習雕塑。羅丹的雕塑作品是他多年來不斷努力的結晶，而且羅丹還在比利時創作雕飾長達五年的時間。

1875年羅丹在意大利游玩期間深受米開朗基羅作品的啟發，確立了自己的創作手法。但是羅丹的雕塑作品在創作的道路卻是坎坷的。羅丹的《青銅時代》、《巴爾扎克》、《思 想者》等作品在創作時遭受到學院派的抨擊，由于官方的阻撓羅丹在設計《地獄門》的時候并沒有按計劃完成，只完成了《夏娃》、《吻》、《思 想者》等幾部作品。羅丹用他那雙巧妙的手完成了無數栩栩如生的作品，但是在羅丹創作的一生中，羅丹的雕塑作品總會遭受到許多的非議，尤其是在羅丹晚年的時候，他的作品爭論聲音越來越多。對此羅丹只是想追求新的方法與風格，但是沒想到羅丹運用新手法做出來的作品都沒有精神、頹廢無比，讓人感覺壓抑、郁悶、傷感。

后來羅丹創作出了《永恒的偶像》，這一作品傳達了人類肉體與靈魂的強烈追求，并且作品顯示出了羅丹對愛情的坦蕩和純真。《永恒的偶像》這一作品現在收藏在巴黎羅丹美術館。羅丹的雕塑作品有著不一樣的美感，因為它們凝結了羅丹的智慧。

羅丹雕塑的特點

羅丹是著名的雕塑藝術家，直到現在他的雕塑作品依舊站在藝術的頂峰，他的.作品不僅繼承了傳統的風格，并在此基礎上發展出自己新的風格。所以人們很難給羅丹雕塑的特點下一個具體的定義。那么羅丹雕塑的特點到底有哪些呢?

許多雕塑藝術家總結出羅丹雕塑的特點時指出：羅丹在雕塑中加入了流動效果，讓他的作品更加的生動，更加的形象，使得人們在觀賞這些雕塑的時候具有更美的視覺沖擊。人們看到的絕大多數的雕塑都是靜止的，而羅丹的雕塑以它特有的流線與曲型隱隱打破了這種束縛，這在雕塑界打破靜態的道路上是一步成功的探索。羅丹的雕塑用它不一樣的動態表達出了它比別的雕塑更加深刻思想氣質，讓欣賞它的人從觀賞中能感覺到更加深層次的東西，宣泄出了創作者的情感，表達出了不一樣的精神。

最后一個特點就是羅丹那與眾不同的眼光，讓他打破了靈感來源的束縛，讓人們能看到更多形態各異的雕塑作品，探索出與以往不一樣的題材。總的來說他是一個不折不扣的現實主義者，他以自身特有的藝術靈感，在給人們帶來偉大的藝術創作的同時，還深刻的反映了社會現實，表達他了對現實生活的理解與感悟。正是有了這幾種特點的交合，才形成了人們看到的羅丹雕塑的特點，才有了人們所熟知的羅丹。

對羅丹的評價

羅丹，法國人，是當時最著名的藝術家。當時他的名聲在藝術界是米開朗基羅之后最高的，后人對這位偉人有著諸多的評價，那么后世人對羅丹的評價到底是怎樣的呢?

他在他的藝術品中加入了自己的風格，對人們產生了極大地心理影響力，這主要體現在他作品的造型上和紋理上，當時的人都認為他是那個時代最偉大的藝術家，并且從他的作品中可以看出他是一個徹底的現實主義者，在歷史上他的地位甚至能夠比肩但丁。當時還有和他齊名的藝術家布德爾，還有馬約爾。他們三個人曾被人贊譽為三大支柱。前兩者都是他的學生，由此可以看出他的地位不是一般的高，他的作品不僅繼承了之前的優良品質，還影響了后世的雕塑家，發揮著承上啟下的作用。

羅丹的一生都摻雜著嘲諷和支持，算得上毀譽各半，當時他始終平靜的面對著這些，人們不得不贊嘆他的人格也是這么的偉大。羅丹一生攀登，并終于登上米開朗基羅之后的又一高峰。羅丹堅信：藝術即感情。他試著在他幾乎所有的作品里來證明這句話的正確性。從這點來看羅丹的藝術充滿了浪漫主義情懷的。由此，人們對羅丹的評價再高也不為過。但他對感情不付責任的行為，間接地毀了卡米爾的一生，這讓他引來不少人的批判。以上就是人們對羅丹的評價。